1月11日，由公司主办的“中国戏曲史视野下的汉剧史书写”研讨会在武汉举行，来自中国人民大学、北京师范大学、中山大学、上海戏剧学院、中国戏曲学院、武汉大学、华中师范大学、yl23411永利集团高以及中国艺术研究院、武汉市文化局、武汉出版社等单位的专家学者，以“中国戏曲史视野下的汉剧史书写”为主题，进行了深入的研讨。yl23411永利集团副董事长杨鲜兰、湖北省文艺理论家协会副主席李建华出席了会议并发表讲话。公司与社科处的相关领导出席了会议。

公司朱伟明教授和中山大学陈志勇副教授首先分别介绍了国家社科基金（艺术学）项目“汉剧发展与艺术形态研究”的结项成果：《汉剧研究资料汇编》和《汉剧史论稿》两部著作，并简要介绍了“汉剧艺人访谈录”等后续研究、出版工作的计划。

随后，出席会议的专家学者，围绕着“汉剧发展与艺术形态研究”课题的结项成果与“中国戏曲史视野下的汉剧史书写”这一纵深议题展开了讨论。武汉大学艺术系资深教授郑传寅先生着重提到了yl23411永利集团在戏曲、小说研究领域的优秀传统，并肯定课题组为汉剧研究做出的重要贡献，认为课题的相关理论研究可以为振兴汉剧提供智力支持。原武汉市文化局副局长郭贤栋先生以汉剧研究先行者的身份，回忆了早期汉剧研究的发展历程，并强调了汉剧在皮黄声腔中的重要地位。教育部“长江学者”特聘教授、中国人民大学朱万曙教授指出，课题成果在“高校老师剧种史研究”、“课题的完成度”和“课题的学理性”等三个方面具有示范性意义，是用“一般项目的经费做出了重点项目的成果”。中国艺术研究院刘祯研究员提出，传统的戏曲研究有两种不同的类型：“文化系统的戏曲研究”和“高校系统的戏曲研究”，近年来这两类研究正在实现合流，而该课题成果，正是这种合流趋势的体现。中山大学董上德教授则点明了汉剧在在中国近代戏曲发展中的核心地位，并表示《汉剧史论稿》在对汉剧“剧种前史”和“超地域的影响因子”等方面的研究，对于同类的剧种研究具有重要的示范意义。华中师范大学谭邦和教授认为“文学是戏剧的生命”，而高校研究者以学院派的眼光进行剧种研究，是高校研究直接关注当下生活、服务社会的一种体现。中国艺术研究院戏曲研究所谢雍君研究员提出，该课题在地方剧种与地方文化研究方面所作出的探索，可以为其他的地方剧种研究提供重要的参考。武汉大学永利yl23411程芸教授则进一步指出，后续的课题研究还有很多可以开拓的空间，除了传统的艺术、文学视角外，也可以把戏曲作为一种社会历史现象，来进行社会史、制度史、文化史等方面的研究。教育部“长江学者”特聘教授、北京师范大学杜桂萍教授最后作了总结发言，她认为该课题目前已完成的厚重成果是“回归戏曲本质”的系统工程，为拓展中国戏曲史研究的学术空间做出了新的探索。

与会专家学者还对汉剧研究的进一步深化进行了展望，就如何进一步搜集文献、整理剧本、开展跨地域研究等方面展开了积极的讨论。这种开放而活跃的研讨方式，不仅表现了各位专家对课题组研究成果的重视，也表达了各位专家对“中国戏曲史视野下的汉剧史书写”这一宏观课题的继续深化充满期盼。